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二、裝置藝術對廣告的影響
傳統形式的廣告大多依賴著電視、報紙、書籍以及路邊的燈箱等一些載體進行單一的影視動態或者是平面靜態的展示，這種方式由于其大面積高強度的宣傳，無疑會得到商家的普遍認可。而裝置性廣告的出現卻打破了這種既定的宣傳模式，對傳統的廣告形成了沖擊性的影響，這種影響主要體現在表達方式的巨大轉變上。首先，裝置藝術促進了廣告材料選擇的多元化。原來的廣告設計多以虛體的形式展現，表現手法單一。但是裝置藝術的材料絕大多數都是實體化的物體，特別是其本就可以是一些廢舊的東西按照自己獨特的方式在一個特定的環境里堆積起來，也可以是設計師打造的一些材料，再使用一些媒材(錄影、聲音、表演、電腦、網絡等)綜合來表現，因此廣告受眾對于商品或者理念的認識更加直接與具體。其次，裝置藝術在廣告設計中的表達使設計師、作品、受眾自然而然地融合在了一起。廣告設計通過裝置藝術的表現手法，更容易表現設計師的靈感，引起受眾心靈的共鳴。感情可以以物為載體進行表現，實物無疑是設計者表現自身情感的最佳通道。同時在裝置廣告中，物品與人經常進行互動，也容易引起受眾的共鳴。例如人們在欣賞裝置廣告時，不知不覺地成為廣告的一部分。因為在裝置藝術品中，人們的情感反應和一些行為舉止，也都成了作品的元素，只不過一個在表達，一個在反饋，這無疑是一場人性化、感情化的體驗。裝置藝術產生與人互動的形式不僅存在于表面，其更深層次的目的是與受眾的心理溝通，引起情感共鳴，以達到宣傳的效果。
好的圖形設計是通過最簡單、清晰的方法表達出來的。在這個充滿視覺沖擊的時代，人們對新穎的、視覺沖擊鮮明的圖片更加地喜愛和關注。在圖片創意設計的時候，要盡可能地用簡潔準確的圖形設計來表達創作思路，并能夠體現設計者的設計理念和產品的信息。在廣告設計中，要突出圖形本身與產品的聯系，以及圖形在推廣中所產生的效應，因而，優秀的廣告設計中的圖形在注重文字語言和視覺形象有機結合的同時，更重要的是要具有強烈的視覺感染力，這也是文字廣告所不能達到的效果。
2.獨特的表現力和優越性
隨著消費需求的個性化發展，人們已經對傳統的視覺感知麻木，在追求新鮮的好奇心驅使下，更加關注與眾不同、表現獨特的廣告，獨特的視角、新穎的設計理念和表現手法都是營造視覺新鮮感的方式，同時，圖形本身就具有直觀生動性，在設計人員的加工處理下更加突出其趣味性和幽默感，這也迎合了大眾的心理需求，從而能夠在最短時間內讓消費者了解到設計者的設計理念和產品信息。除此之外，圖形還具有國際性的特點，它突破了語言文字所帶來的地域障礙，能讓更多人了解和關注，從而達到更有深度、更為廣闊的傳播目的。
3.準確傳達信息
廣告設計的基本要求就是要在有限的時間內讓大眾能夠對其內容和所傳達的產品信息有一個準確清晰的認識。相比較而言，圖片所傳達的信息更為準確直觀，讓人一目了然，并且能夠輕松接受，代替了人們對文字的研究和理解。由此可見，圖像傳達的信息一目了然，準確直觀，更直觀地宣傳產品，在傳達廣告的主題中占有直接有力的優勢，有助于人們最直接地接受和理解廣告的意圖從而達到銷售的目的。
4.具有較強的藝術性
所謂的藝術性，就是對美有獨特的解讀，具有一定的審美價值，并能夠帶領大眾通過讀取作品而感知其中的美感。優秀的圖形設計，從創意到構圖，到整個畫面的協調及所處的視角，都是緊緊圍繞圖形創意本身展開的。用藝術表現的手法將圖形的創意表現出來，而且還能夠巧妙、藝術地將圖形所傳遞的信息表達出來，吸引大眾，從而實現信息傳遞。
二、圖形創意在廣告設計中的新應用要求
1.首先圖形創意要具備豐富的想象力和靈活的思維方式
想象力是創意的基礎，人們的形象思維活動是創意的核心所在，同時也是人類的本能，先想象才能有創造，同樣在廣告藝術設計中首先要具有形象的思維模式。從想象是創造的基礎這一角度來說沒有圖形的創造也就沒有圖形的創意，圖形的創造是產生創意的基礎。因此培養想象力就成為圖形創意人員的必修課程。能夠充分發揮想象并創造出新鮮的東西，打破現實常規，大膽想象，并靈活地發揮是整個創意過程的核心所在，正如常說的一句話“沒有做不到，只有想不到”。由此可見，想象在整個廣告圖形創意設計中起著關鍵性的作用。
2.要有簡單而突出的形式表現
大眾對于事物的視覺感就是圖形創意中要做到的視覺感，在創意中成功的圖形創意在表達這種視覺感中具有較強的感染力。對于視覺感不僅能夠激發人們對于圖片所傳遞信息的聯想效應，而且圖片所能體現出的藝術效果也能給大眾留下深刻的印象。在這個信息化時代，如何確保人們能在很短的時間里接受最有價值的一部分信息，是目前廣告設計人員所面臨的重要課題。
3.圖形應當具備視覺的吸引力和沖擊力
圖形創意首先應當個性鮮明，獨樹一幟，個性是特色的具體表現。人的個性往往是心理面貌的外在反映，個性會具體在人的日常生活和工作中體現出來，而這種獨特的行為和思維方式也影響著他的創作思路，作為一名優秀的圖像創意設計人員，所設計的產品能夠把自己的個性和產品的信息完美結合，其效果明顯，對大眾具有很強的吸引力，并帶給觀者視覺的新鮮感和沖擊力。
4.圖形在廣告作品中的表現
圖形在廣告中首先應當能夠做到簡單并且完整。圖形運用的數量是影響廣告作品的一個重要因素，同樣也影響著作品的傳播效果。一組優秀的圖片設計，其形象應當特別鮮明突出，主題表達也應當清晰、完整并具有吸引力。除此之外，圖形面積的大小也會影響廣告作品的質量和傳播效果，眾所周知，圖形的重要性與圖形面積的大小呈正相關。在渲染氣氛方面面積較大的圖形往往吸引力更大。尤其是對室外廣告而言，特別需要形象生動的圖片來抓住讀者的眼球，從而實現瞬間傳遞的目的。另外，在加深讀者印象中小面積的圖片發揮著重要作用。例如郵寄廣告、報紙廣告等讀者在閱讀中有一定的時間準備，能夠在對信息閱讀時給予更加細致和精深的研究。
5.在創意圖形的使用上應當注重打造精品
在現代商業社會中，競爭日趨激烈，只有優秀的作品才能生存下來，尤其目前，偶像崇拜年代，人們對廣告已日趨麻木，人們面前并不缺乏各種作品，而是缺少創意，缺乏亮點。創意圖形的傳播效果與作品的質量和新穎性有著較強的聯系。形象鮮明突出的一幅圖形，在表達廣告主題方面具有無可替代的作用。隨著現代消費大眾在知識結構和理念上的不斷更新，人們對作品的思想性已經和以往發生了明顯的改變。為此廣告設計中的圖片創意必須做到打造精品方能不斷滿足人們的需求，從而達到傳遞信息和吸引消費的效果。
6.合理選擇和使用創意圖形的面積
正如以上所提到的，圖形的面積不同也會影響圖片的傳播效果。相對于室外宣傳，面積大的創意圖形更加適合去投放，它具有強烈的視覺感染力和沖擊力，室外廣告主要是面對大批流動人群，如果沒有獨特的創意和強烈的視覺感受，就很難發揮廣告的效應，因而大型的室外廣告特別需要新穎的圖片創意的支撐，能夠第一時間吸引人們的視覺，提高廣告藝術設計的影響力。
7.重視消費大眾的視覺慣性和感情因素
視覺慣性和感情因素現已成為圖片創意中的重要關注因素。這也是現代創意所提出的新的具體要求。設計者首先要站在大眾的角度，去領會和遵守人們的習慣和情感規律，在此前提下運用所掌握的知識發揮自己的創意才能更好地實現圖片創意的價值，只有這樣人們才有可能欣然接受這種創意。
矛盾使人們賴以生存的社會空間變成了一個大的實驗室，各種各樣的文化思潮都是在這個實驗室里得到產生、檢驗、重生和升華的,廣告藝術文化也不例外。它借助社會發展出現的審美矛盾沖突，為時代的潮流要求，不斷地把藝術和設計，甚至是多種語言形式融合在一起，試圖尋求它獨特的社會美學風格。不同的社會時期有不同的審美傾向，廣告藝術文化要以不同的精神姿態表現、影射時代的審美特征，就必需不斷地尋求最佳的時代設計表現語言，才能求得它的社會商業出路；波普藝術的誕生發展，給廣告設計藝術注入了新的血液，借助波普表現語言發展起來的廣告藝術文化，我們暫且稱之為波普廣告藝術文化。波普廣告藝術文化也跟其他的廣告一樣，也是要不斷地進行試驗和嘗試才能更好地尋求社會商業出路的，因此，我們說，波普廣告藝術文化是實驗室里的文化。
隨著科學技術、工業的發展，知識爆炸的社會面臨著層出不窮的問題，政治、經濟、道德、文化等各個領域都在所難免，傳統的美學文化也受到前所未有的一次考驗和歷練。事實證明，傳統的繪畫已很難滿足所有人的精神需要，在這樣的情況下，20世紀50年代，在社會這個實驗室里，一種新的藝術形式——“波普藝術”應運而生，并且成為那個時代時尚的代名詞。廣告藝術往往是通過把握藝術文化潮流來把握流行的商業文化的，當波普藝術沖擊著傳統繪畫領域并試圖打碎生活與藝術的界限時，作為大眾文化實用藝術的廣告藝術也同樣被“波普”風潮所波及。為了迎合人們的審美口味，也為了自身的生存需要，廣告設計者把波普藝術的觀念和其大膽的表現手法嘗試引用到廣告設計中來，使得廣告藝術幾乎在一夜之間有著翻天覆地的變化。這種變化以嶄新的面貌出現在時尚的大街小巷上時，讓那些追求“酷”生活的現代年輕人噴發出了對它火一樣的熱情。這種不循規蹈矩的廣告藝術實驗，它粗糙卻很是標新立異，它抽象但又個性鮮明，它平面但意會的簡潔圖案、隨性但隱喻的訴求文字、抽象但張揚艷麗的色彩，還有純粹舞動的表現線條，所有這些都恰恰象征著青春的一種揮霍，一種潮流年輕人的自由自在的寫照。這次廣告藝術與波普藝術的混合反應，不管是物理反應還是化學反應的實驗結果，都暫時迎合了具有復雜審美傾向的年輕新一代的口味，抓住這樣的一種口味傾向，設計者更是相信了安迪·沃霍爾說過的一句話：“Everythingisbeautiful.Popiseverything.”（所有的事物都是美麗的，波普就是所有的事物。）
因此，任何事物都成了設計者嘗試用來設計廣告藝術的構成元素，所有的構成元素都被試圖在實驗過程中求證它們的存在價值，或許是浮躁的現代年輕人喜歡新奇的藝術視覺沖擊力，或許是毫無禁忌的表達游戲更能體現時尚氣息和現代人的生活態度，年輕人喜歡借助這種文化潮流來宣泄情感，標榜自己的個性，同時證明自己跟藝術文化走得最近；雖然廣告藝術的這種波普實驗嘗試在一定程度上滿足了一些人的審美傾向，但波普廣告藝術畢竟是踩著年輕的步子而來，它在一點點地逼近人們的生活、影響人們的生活，淋漓盡致的波普廣告藝術，也誘發了我們對廣告藝術領域的更多期待。但通俗、趣味、大眾和即時的時尚之風，無論是在概念上還是在行為方法上，它們都是有待于人們的發掘和發展求證的。因此，波普廣告藝術文化也仍然需要設計者們不斷地探索和把握，仍然需要時間、空間對它的考驗，仍然被不同時期、不同人群的審美情趣所左右，它注定要帶著實驗室的味道一路走去，這樣，它才能把準流行文化的脈搏，才能更具時代的時尚精神內涵，才能更好地立足于商業市場。
波普廣告藝術作為一種大眾文化，又產生在觀念藝術這樣的文化背景中，在一定嬗變的時期內，其概念的定義，需要一定的實驗求證過程。波普藝術是踏著工業的塵埃而來的，是后現代美術的征兆。一開始，波普藝術就是以理性的、批判的、自然的、直白的、嘲諷的、矛盾的等這樣一種復合姿態出現的。對于這樣一種新的藝術形態，理論家們關于“波普”的定義最初也曾有過多種不同的解釋，那么，在藝術文化多元化的新觀念激發下，借助“波普”來刺激和推動廣告藝術發展和變化而形成的波普廣告藝術文化應怎樣來定義，這是人們需要解決的一個課題。當科技不斷地被運用到藝術領域里來時，藝術和生活的界限逐漸消解，純藝術的波普藝術和大眾藝術的波普廣告藝術，它們無論是在手段上還是在形式上都有交集，更何況它們還存在于不同的社會時期和不同的地域里。不同時期和不同地域，對它們的含義界定是不同的，正如“……各種不同類型的圖像正以驚人的速度不斷地增加。因此……例如廣告、電影和電視等，也要求我們對其作出新的文化闡釋?！雹倌敲?，怎樣把握波普藝術和波普廣告藝術之間的界定，需要一個相當的求證過程，這個過程就是社會的肯定和人們的認可。什么是波普藝術，什么是波普廣告藝術，這要由它們在人們的生活中所起的作用來決定的。這個決定需要時間和空間的驗證，況且，概念又是一個抽象物，要想正確地把握一種新生事物的概念，需要人們長時間的實踐活動才能證明概念的準確性和科學性。因此，我們說波普廣告藝術文化的概念也一樣，在多元化的藝術文化概念遍地開花的社會時期里，在一定時期內，其概念的定位注定是要在社會實驗室里來等待著最終的最佳結論。
廣告藝術要想借鑒和融會波普藝術來實現它的不一樣的社會價值，就得尋找兩者之間的藝術交匯點，尋找就是不斷地嘗試和實驗。要想波普廣告創造出最大的商業經濟價值，再精明的廣告設計者也要在藝術思想、題材選擇和表現手法上學會怎樣去把握波普藝術的內在魅力，消化并有效地利用其積極因素，這樣，波普藝術才能真正地服務于廣告藝術，最大限度地為廣告藝術帶來商業賣點。達爾文的《進化論》里說道：任何事物都有一個發生、發展的過程。波普廣告藝術也有其發生、發展的過程，要發展、要立足于市場，甚至要滲透到商業的各個領域去，這需要波普廣告藝術既要恪守傳達信息的職責，又要滿足不同的消費群體的欣賞需求；既要對審美潮流“見風使舵”，又要不斷地緊跟時代的潮流。當波普藝術作為一種大眾文化擴張到廣告設計領域時，要個性化、要全球化品位的廣告藝術設計，當然不能對波普藝術進行簡單的復制、移用或是全盤照搬，而是要設計者不斷地探索和尋求設計藝術與波普藝術的切入點?？紤]時代、人文、時間、空間的不同，嘗試運用、投放市場、總結經驗，最終找到更能贏得人心、深入人心，更能保持鮮活生命力的經典波普廣告藝術文化的發展思路。所有這些，都是設計者們絞盡腦汁地去嘗試、去研究的結果。有研究就有設計實驗的可能，設計者的設計實驗行為，其實就是波普廣告藝術在社會實驗室里的實驗行為過程。
波普藝術的發展經歷了矛盾曲折的道路歷程，通過把脈文化潮流而發生發展的廣告藝術，受波普潮流起落的影響，波普廣告藝術文化也隨時經歷著市場的考驗。流行的藝術風格在一定程度上往往是一個社會的政治、經濟的晴雨表，社會的某個時代、某個階段都有它相應的不同的藝術風格產生、流行，就算是同一種風格,也可能會有不同的表現手法、解釋技巧等現象出現，并且，波普經歷的盛衰也是眾所周知的。社會在進步，人們的生活條件不斷提高，審美情趣也隨著在發生變化，懷著想做現代先鋒設計師雄心的廣告設計者，密切關注波普藝術在社會文化領域的變化動態，隨時準備嘗試調整自己的設計思路，以便使自己的思路能趕上潮流、引領潮流。如：當波普喊著“顛覆”或盛行或混沌于人們的生活時，設計師就在審視波普元素在設計中的地位，領會波普的實在精神意義和其他設計元素的關系，種種。以此企圖形成鮮明個性風格，獨占市場，因為，畢竟廣告藝術不是設計師一個人的藝術行為，而是社會對商業信息的視覺藝術要求的行為。廣告的目的是為了傳達商業信息，信息又在觀眾讀取時經過消化形成“加式”的信息藝術內涵，觀眾的參與使波普廣告藝術受時尚文化思潮的影響很大，波普廣告藝術要不斷地迎合和引領人們的審美時尚。它需要學會怎樣精致地去言明他物，需要隨著時尚文化、藝術思潮的浪頭，調整和挑戰自己的藝術領域極限，讓設計更加具有品位，以求社會、商業市場對它最大限度地接納。調整和挑戰的過程，實際上就是在不斷地實施試驗的過程。
我們不難看出，當人們試圖要給波普廣告藝術定義時，當設計者們不動聲色地把波普的精神引領到廣告藝術中來時，實際上，他們在做著一件非常了不起的藝術文化實驗活動，他們真正地使“波普藝術”的“打破藝術與生活的界限”“藝術生活化”的宗旨得以實現，從而也使廣告設計藝術進入到一個全新的表現、視覺效果境界，波普廣告設計藝術文化的社會生活化，正是關注大眾文化的藝術思潮的結果“……通俗的、大眾的、可消費的、便宜的、大批生產的、年輕的、機智詼諧的、詭秘的、有刺激性和冒險性的……”②是它的本色，它的視覺符號通過與“波普”的日益撞擊與交融，使現代的街頭表現得異常的活躍，易于辨別的公共圖像使冰冷的街道多了幾分調侃和浪漫。大眾文化是一個永恒的話題，它時刻影響著設計文化的發展，就像有一句話說的“更有意義的是，大眾文化對于設計的影響作用也從此成為設計領域中一個不容忽視的課題。”③既然是課題，就不會沒有試驗，波普廣告藝術就是一個要有試驗的設計藝術課題，所以我們說，它是社會實驗室里的產物。
注釋：
①（德）漢斯·貝爾廷等著，常寧生編譯.藝術史的終結？中國人民大學出版社，2004年9月第1次印刷，第24頁。
②門小勇主編.平面設計史.湖南大學出版社，2004年8月第1版，第155頁。
③同②，第156頁。
參考文獻：
[1]（德）漢斯·貝爾廷等著，常寧生編譯.藝術史的終結.中國人民大學出版社，2004年9月第1次印刷.
[2]李世丁，袁樂清著.溝通秘境：廣告文案之道.廣東經濟出版社出版，2001年4月.
20世紀60年代，涂鴉藝術在美國得以興起，它是涂鴉者通過創作表達個人內心的一種藝術形式，之后，許多涂鴉者爭相以地鐵站、車廂這些地方做為創作地點，很快便形成了一種街頭文化。而凱斯•哈林于1980年的出現，將涂鴉創作推到了較高的藝術地位，促使涂鴉藝術家大膽創新，通過多種嘗試，為涂鴉注入了強烈的藝術感，使其具備了與大眾交流的新意識，變成了一種充滿魅力的公共藝術。在上世紀末的商業領域，涂鴉藝術形成了一股嶄新的時尚潮流，很多商店、服飾品牌都將自己的廣告設計融入了涂鴉手法，因而出現了大量與潮流跟進的新產品。在之后的幾十年中，廣告設計以涂鴉形式出現的創作越來越多，其中還包括很多大型公司，如中國移動、耐克、可口可樂及大眾汽車等。新世紀涂鴉藝術以火熱之勢在全球范圍內迅速蔓延，并與各國自身的文化特質相結合，表現出了豐富的特質，無論是在風格上還是內容上都與人們生活的契合度越來越高。涂鴉藝術不只以墻壁為畫板，它的媒介載體非常廣泛，像車身涂鴉這種藝術形式在很多城市都有出現，我們常會看到布滿涂鴉的交通工具。在紐約，地鐵涂鴉一度是人們目光追逐的焦點；之后又出現過紙模涂鴉，即先準備好圖樣紙板，再把它貼到某一目標物體上，然后在其表面進行涂鴉創作，這種形式的涂鴉視覺沖擊力較強，被很多涂鴉者所喜愛。此外，還有電腦涂鴉，即涂鴉者將電腦當作創作的輔工具，這種創作方式經常用于網絡游戲當中，用涂鴉來模擬城市中的實景。后來，還出現過以樹木、鞋子、農作物為畫板進行創作的涂鴉方式，也出現過光涂鴉等形式，從而推動了涂鴉藝術的全面發展。
（二）涂鴉廣告的價值意義
第一，在廣告設計中融入涂鴉這一創作形式，順應了時代審美的潮流。生活是藝術的根脈，二者是不可分割的。隨著時代的進步，大眾的審美需求也在不斷擴大，這在某種程度上促進了大眾藝術的進步與發展。廣告是帶有審美特色的活動，怎樣能引起消費者的注意，同時還能與其產生共鳴，這是廣告設計者需要考慮的問題。涂鴉廣告具備開放、和平的特性，是一種個性化、自由化的表達，它能有效滿足當前消費群體的公共需求。此外，高水平的涂鴉廣告，也能引領一股新的審美潮流。第二，涂鴉廣告設計的目的是廣告信息的準確傳遞。早在二戰時期，一些西方國家就通過涂鴉形式進行政治宣傳，這是進行思想傳遞的一種手段。涂鴉廣告擁有造型生動、色彩明艷的特點，可以有效達到吸引消費者的目的。通過信息傳遞，消費者可對產品或者廣告中的理念予以關注或認同。第三，涂鴉廣告設計滿足了大眾藝術娛樂這一需求。在新時代來臨之際，大眾對消費品有了更高的要求，開始注重時尚與個性的結合，對于商品的期許不只停留在功能上，對審美也有了較高的要求。如今，廣告設計已經發展到了熾熱化的階段，大眾對于廣告不會再像原來那樣只是被動地接受信息，在需要廣告具備一定藝術水準的同時，還要求其有一定的娛樂性。
二、涂鴉藝術在廣告設計中的應用分析
（一）獨特的字體、色彩及圖形風格
1.字體風格
在進行廣告設計時，文字通常不太受重視，殊不知字體與圖形同樣重要。從某些角度上講，涂鴉藝術可看成是街頭的書法藝術。目前，在老套守舊的廣告設計作品鋪天蓋地的情況下，個性鮮明、時尚前衛的涂鴉字體極大地拓展了廣告的表現形式，使一些主流設計受到了不小的沖擊，扭轉了傳統廣告設計中文字無用的狀態，豐富了廣告創作的藝術風格。涂鴉字體主要包含了文字組合、光影、透視、變形等表現形式，設計者需按照廣告題旨，創作出個性鮮明、變化多樣的字體?，F在，涂鴉字體已經深入融合到了廣告創作中，極大地提高了廣告作品的藝術效果，深深地吸引者人們的目光。
2.色彩風格
涂鴉藝術家往往有著個性鮮明的色彩運用法則，這一點有別于一般的設計者。大部分傳統的設計作品一般都會選擇和諧委婉的色彩，畫面偏于素潔，視覺上令觀賞者感到平和。而在融合了涂鴉藝術的設計作品里，色彩運用往往非常大膽，有著強烈的視覺沖擊力。涂鴉者常在都市冷灰色的水泥墻上表現自我想法，同樣在涂鴉廣告作品中，高明度和高純度的顏色，如深藍、亮綠、橙黃、玫瑰紅等可自由搭配，顯得明快簡潔，具有無可比擬的視覺沖擊力。像可口可樂的平面廣告，就利用了飲料向外噴射的形式加以局部的變處理，從而構成了極端明快的色彩效果。
3.圖形風格
在廣告設計中，圖形的表現力最為強大。涂鴉藝術的營養多來自于平民文化和實踐生活，非常貼近于大眾審美。廣告設計以藝術手段表達商品信息，同時還反映出了關注自然、關注人文和生活的態度，無論是平民百姓還是超級英雄，無論是卡通玩偶、動物、植物，還是公司的標識或者各類舞蹈形體，都能夠通過涂鴉藝術的形式表現出來。在國外，不少政治人物都成了被涂鴉對象，大眾能夠以涂鴉這種藝術形式畫出自己的觀點。還有許多設計者把熒屏上的卡通形象或者別具特色的形象以涂鴉的方式加入到作品中，從而讓廣告作品無論是從形態上還是色彩上都更為突出。
（二）豐富的設計創意
1.涂鴉卡通漫畫的應用
卡通漫畫是人們喜聞樂見的一種藝術形式。它不僅廣受小朋友們的喜愛，同時還是成人回憶風華、致青春的載體，撥動著大多數人內心的琴弦。所以，運用涂鴉去表現卡通漫畫，并適當地將其運用于廣告設計中，可謂潛力巨大。把卡通漫畫形象通過擬人或幽默、夸張的藝術形式融入到廣告設計作品中，可讓作品看起來更加平易近人、簡單明了，又可營造愉悅的氛圍，提高廣告作品的幽默感和吸引力。像美國蘋果公司打出的ipod廣告——褲兜里藏了支樂隊，通過幽默、簡單的卡通形象和涂鴉藝術形式，展現了ipod輕巧、易于攜帶的優勢以及完美的音質特點。
2.傳統藝術元素的運用
傳統藝術元素作為歷來被推崇和繼承的文化，具有不可替代的魅力和作用。在廣告設計作品中融入傳統元素，會極大地提升產品的歷史文化品味，有利于表現作品高雅、深廣的藝術風格。像奪得戛納金獅獎的人字拖廣告設計作品，就融入了動植物自然形象的傳統紋樣，讓人字拖鞋與自然風格的紋樣背景巧妙結合，使廣告藝術表現出了鮮明的風格特點，這樣就把人字拖鞋的材料特性、鮮明的色彩和輕松自由的藝術風格、民族特色等一起展示給了觀賞者。
3.材料肌理的應用
在廣告設計中，涂鴉藝術不僅能通過強烈的色彩、夸張的圖形等為其增色，除此之外材料肌理也能發揮出不可替代的作用。許多設計師在設計廣告作品時，同時會創作涂鴉繪本，這樣就使作品里帶有了涂鴉印記——簡單明快的形式、巧妙精致的構思，而且寓意深刻。有些涂鴉會以粉筆的粗粒筆觸勾描出形象的結構和外形，這種生動的痕跡感使得畫面簡約，視覺沖擊力強。
2房地產廣告的圖形創意分析
在創作廣告時，設計師可以根據廣告主體的特點進行針對性的設計圖形和廣告語，而廣告策劃案要從圖形、色彩、文字中的標題和廣告語等多方面進行思考。它主要從圖形的創意角度出發，要充分利用發散思維進行思考，它是一種“非線性”思維過程，可以使廣告設計更容易的有效方法；集聚思維進行設計創造，將想象、意念形象化、視覺化。這是創意的最后環節，也是關鍵的環節。因此只有美感的、極具藝術性的圖形才引起大眾的關注，從而實現相關信息的傳達。在當代房地產廣告中往往最缺乏的就是創意圖形的運用，這樣會使設計作品缺少設計感和趣味性，最終使整個設計作品顯得死板、商業性和信息性太強，無法引起消費者的興趣和注意。在設計房地產廣告中，我們總是無意識地運用一系列相關的圖像，漂亮的洋房、豪華的汽車、舒適的會館、高檔的健身房等場景；也會想到大幅的廣告主題字和財大氣粗的房地產老板等。至于對房地產廣告的風格定位，則一會兒歐陸風情，一會兒所謂的綠色環保社區，洋房別墅、都市田園，豪華公寓等，一味地追求信息的強硬傳達，沒有自己的個性和藝術美感，更別談品牌魅力了。房地產廣告只追求效果的大震撼，自我陶醉感嚴重，不調查消費者真正需求，這種不以消費者為主體的觀念往往使廣告設計漸漸地偏離了創意的本位。萬科的青青家園房地產廣告就設計的相當有創意，他們利用青蘋果和綠蘋果關系，藝術巧妙地表達了一期二期的關系，同時也體現了一期的成熟美和二期的希望美，雖然沒有運用華麗的畫面，只用了兩個普普通通的蘋果，但是表現具有極強的親和力。
我國傳統的繪畫藝術形式豐富，種類頗多，都有著獨特的魅力。目前市場中許多商業廣告中的優秀設計都借鑒了傳統繪畫藝術的精髓，比如傳統的漢字藝術等，將漢字、繪畫藝術中的線條、筆畫原本分割的部分結合在一體。我國藝術文化在不斷的傳承中繼續延伸，在漫長的發展歷程中越來越受到當代人的重視，同時傳統的藝術文化還推動了社會的進步。源遠流長的我國傳統繪畫、書法、形態紋絡等豐富的表現形式，都對我國的廣告設計產生了積極的影響。
2．傳統繪畫藝術的審美意境在廣告設計中的應用
目前，我國某些商業廣告設計越來越重視水墨繪畫藝術的融入，將該傳統藝術廣告設計作為立足于國內并走向國外的出發點。現代商業廣告中水墨繪畫藝術的廣泛運用和追求表現出了傳統文化和當前形勢的完美融合和傳承。
3．傳統繪畫藝術的風格特點在廣告設計中的應用
傳統的繪畫藝術有著獨特的創作風格和特點，將多樣式和豐富性的藝術風格通過不同途徑的展現，能夠讓觀眾在欣賞藝術、傳承藝術的同時理解其內在的含義。(1)對傳統繪畫藝術編排形式的應用。廣告設計師將傳統繪畫藝術中的圖案、文字等根據一定的規則，通過一定的手法進行編排，很好地將廣告的形態和空間，文字和圖案等之間的關聯體現出來，很好地引導了觀眾的視覺，讓藝術文化成為廣告信息的載體，在傳統文化傳承的同時帶動了廣告的傳播。(2)對傳統繪畫藝術圖形傳達的應用。傳統繪畫中的插畫技巧是通過視覺藝術表達內在信息的一種途徑，圖形性比較文字更具有形象化和直接性，同時又是一種世界性的表達形式。(3)對傳統繪畫藝術色彩特征的應用。在廣告設計中運用傳統藝術的色彩特性，準確地把握好色彩的冷暖、明暗、對比度、均衡性等所代表的韻味和含義，以色彩的形式表達廣告主體所代表的信息，在無形中提升了觀眾的興趣和吸引力。
二、在現代商業廣告設計中準確應用
傳統繪畫藝術的途徑伴隨著商業廣告設計的市場競爭愈演愈烈，傳統繪畫藝術在廣告設計中的融入可以提升廣告一定的競爭力和效果影響，這也是目前藝術性廣告開始流行的重要原因，然而，如何準確把握廣告設計中傳統藝術的精髓，最大限度地發揮藝術性廣告的傳播效果，這也是廣告設計者所追求的境界。因此，在現代商業廣告設計中，如何通過有效的途徑才能夠準確地將傳統繪畫藝術融入到設計中去，能夠做到讓消費者和觀眾眼前一亮，提升商品的內在價值和品牌影響力，做到國內外銷量的提高。對此，廣告設計者們怎樣才能將傳統藝術的廣告設計做到藝壓群雄成為當前研究的重點。
1．廣告設計中做到藝術畫面色彩和線條的整體把握
目前比較流行的廣告設計主要涵蓋了平面設計、立體設計、影視等形態的設計，也有的表現為靜止的設計模式，也有動態的設計模式，但是無論采用什么樣的模式都離不開畫面的整體觀和大局觀，以達到總體的效果，因此，要把握好整體的效果的前提是做到畫面中色彩和每一條線的完美融合。因此，在商業廣告設計中，一定要考慮到傳統繪畫藝術的存在，簡約而又高尚，質樸而又崇高，在設計空間中體現傳統藝術的魅力。純粹的從廣告設計的本身出發，根據研究，廣告的設計畫面中有一個大七的說法，意思是說設計的廣告作品的最大的邊長乘以數字七以后得到的結果就是該廣告的觀察距離，也是指在這個距離以外可以得到最佳的視覺效果，更容易被觀眾和消費者所捕捉到。然而，我國傳統的繪畫藝術構成的重要元素所注重的恰恰是色彩和線條的完美結合，起到唯美的視覺效果。在當前電腦設計、繽紛雜亂的廣告設計中，很容易讓人眼花繚亂，讓廣告起到相反的作用。在廣告設計中如果準確地把握好傳統繪畫藝術中色彩和線條的完美結合，可以讓廣告變的更加有吸引力，讓觀眾在享受一場視覺盛宴，真正達到廣告的目的和作用。
2．在廣告設計中做到對傳統繪畫藝術手法技巧合理變異的把握
在商業廣告設計中，將我國傳統繪畫藝術的手法合理運用到設計中來，做到繪畫本質的不變，其效果要超越直接的挪用和引用。將商業廣告設計當作一張宣紙，讓色彩和線條在上面隨意的飄散和渲染，讓廣告設計產生了不同的欣賞角度，從而讓設計作品展現出不同的情感面。另外，還可以將傳統繪畫藝術的手法技巧經過合理的變異，準確運用堆、拓、貼、揉等技巧巧妙的挪用到商業廣告設計中來，讓廣告設計更具有欣賞力，增添廣告的平面色澤表現力，從而豐富了觀眾的視覺享受。另外，除運用傳統繪畫藝術中的色澤暈染和手法技巧之外，白描作為我國傳統繪畫的技巧也可以被運用到商業廣告設計中，運用這種粗細不均、軟硬兼備的線條勾勒出來的商品形態，在不需要著色的條件下，更能簡明直接體現商品的外在形態，體現出商品的懷舊情懷、婉約大方的設計思路，讓觀眾的親近感油然而生。因此，傳統繪畫藝術有著多樣式的手法和技巧，在商業廣告設計中可以將其進行適當的調整和變異，在不脫離傳統藝術的前提下，借鑒現代人的眼光，運用現代化技術，將傳統的繪畫藝術手法嫁接到現代商業廣告設計中，可以起到讓人眼前一亮的視覺效果。
3．在廣告設計中做到傳統繪畫藝術符合觀眾審美觀念的把握
在廣告設計中，除了要把握好繪畫藝術中線條和色彩等重要要素，還需要做到各要素之間互相搭配的整體效果，在廣告設計中，要素以及形態之間的搭配更容易影響廣告給觀眾留下的感覺和印象。因此，在廣告設計中如何才能讓廣告作品吸引更多的目光和注意，這需要設計者在具備一定的專業水準下，切身深入到觀眾的內心世界中，了解其思想和觀念，以提高觀眾的購買欲望。另外，將傳統繪畫藝術融入到現代社會商業廣告中去，對于該產品所面向的消費群體的接受程度是決定其成敗的關鍵，因此，一定要真正深入到市場中去，了解市場行情的同時，熟悉消費群體的當地思想觀念，以及當地人們的審美觀念，洞察市場的發展脈絡，驗證何種類型的傳統繪畫文化和藝術更容易適合該產品的消費群體，將廣告中的傳統繪畫設計當作一種溝通的藝術語言，表達商品內容的同時，吸引消費者的眼光和親近感，做到廣告的設計真正符合當地的觀念，以便達到商品的銷售。除此之外，地域的民族特性、地理文化、人文素質等都是廣告設計要考慮的因素。
4．廣告設計中做到對傳統繪畫藝術精神之感悟應用的把握
我國的傳統繪畫藝術中，涵蓋著一定的儒家思想，在商業廣告設計中，要追求廣告與人的完美結合;另外還涵蓋著一定的道家思想，在廣告設計中追求的文化的傳承和宣揚，取之于自然而又回歸于自然的設計理念，將傳統的繪畫藝術融入到現代廣告設計中，提倡低碳設計、綠色環保設計等;此外還涵蓋一定的禪學思想，意在追求繪畫空白處的表達意境，強調的是畫面以外的設計的感悟和理解。(1)借鑒儒家“中庸之道”的廣告設計思想。(2)借鑒道家“天人合一”的廣告設計思想。(3)借鑒禪學“虛實相生”的廣告設計思想。
一、藝術哲學
關于藝術哲學，研究者對其所界定的概念不一，不過從總的意思來看又有著統一的“說法”。羅素說，要了解一個時代或者民族，必須首先了解他的哲學。這話說得很深刻，每一個偉大的文明背后都有偉大的哲學存在。哲學是一切文化的核心，是民族精神生命力的體現，是文明成熟的標志，是文明人類對自身命運的思考。沒有哲學的民族是注定不會有遠大前途的。
藝術是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的特殊產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現。
哲學是藝術的根本思維基礎，藝術較之哲學具有更廣闊的表現手段和方式，所以，哲學意識決定了藝術的發展方向和審美趣味，而藝術形式反過來又影響著哲學的發展。而在于哲學借助于文字語言為中介，藝術則不完全是這樣。哲學的陳述不外乎一系列文字語言符號的變換過程，所用語言不明確就意味著推理的模糊和松散。通過文字語言的中介，哲學力求使情感概念化、明確化，于是情感在哲學中變成了思想，感性動力在哲學中凝固為理性結構，但藝術則不一定要依賴文字語言這個中介。
哲學通過藝術的手段展示，就有動人心魄的吸引力；藝術包含強烈的哲學反思，自會增添絢麗悠長的光彩。
二、服裝品牌與廣告
隨著時代的發展和人民生活水平的提高，人們的審美意識有了很大的改善?！按┮轮粸樯硇枨蟆钡臅r代早已過去，服裝消費已上升為精神文化價值的消費。對于中國這個龐大的市場而言，本著創百年品牌姿態的服裝企業在近幾年如雨后春筍般出現，服裝品牌的競爭日益激烈。新時代的發展使服裝企業以服裝產品的功用為主要賣點的現象已經“過時”。服裝品牌的廣告作為一種長期被企業青睞的宣傳方式一直沒被冷落。新的服裝現代廣告已是人們生活中衣食住行一個重要的影響因素，現代人在購買服裝的時候，一般都會選擇那些有廣告、有品牌的產品，感覺這些產品比較可靠，有保障，甚至可言穿衣穿的是一種品味。
服裝品牌廣告的主要作用在于傳達品牌文化價值和品牌形象,通常出現在時尚雜志、影視媒體以及戶外廣告等載體上,色彩豐富,制作精良,視覺表現力強。并隨著經濟的不斷增長，服裝品牌廣告在數量、質量上都有了很大的提高。
服裝品牌廣告基調必須與服裝品牌理念相協調，為了清晰地傳達特定的品牌理念,一方面需在廣告中突出品牌標志和廣告語,另一方面可以建立相對固定的廣告色彩特征。其中廣告色彩應用中首先需要巧妙地強調標準色,可以在圖像中占據相對固定的位置和比例,并且在一段時期內,廣告畫面主體及背景的色彩關系可以具有固定特征,與其競爭品牌保持一定差異。
三、關于服裝品牌廣告的藝術哲學思考
丹納是法國史學家兼文學評論家，他在《藝術哲學》中提出了兩大理論：一是“種族、時代、環境”三元素說；二是藝術批評的三種尺度，即藝術品表現事物特征的重要程度、有益程度、效果的集中程度。前者強調了三元素對文學藝術的決定性影響，后者則強調了藝術批評的客觀性。
他以藝術發展史實為依據，強調了種族、環境、時代等三個因素對精神文化的制約作用，并認為在三個因素中，種族是“內部動力”，環境是“外部壓力”，時代則是“后天動力”。
品牌是經濟不斷發展的產物，特別是進入商品經濟以后，服裝品牌也不例外。隨著經濟的發展，人們的審美水平有了顯著提高。服裝企業主開始打品牌之戰以占領更廣闊的市場，其中服裝品牌廣告就是最重要的品牌文化宣傳方式之一。服裝品牌是因消費者而存在的，所以廣告也是面向消費者的。服裝品牌廣告的文化傳達方式同時是受種族、時代、環境三元素影響的。從有關于東西方或國內外廣告的比較研究來看，因創作主體不同即民族不同，服裝廣告所表達的內容和表現形式也會有顯著的差別。西方的服裝廣告偏重于用視覺沖擊力來達到宣傳文化的效果，比較側重于直觀性的表達。我國的廣告偏重于利用含蓄的方式來表達，比較側重意境的表現方式。在時代方面，相對同一個國家而言，廣告的文化宣傳有從服裝的功用到服裝審美以及服裝所代表的精神價值的趨勢，到現在注重服裝品牌的文化內涵的廣告已經越來越受到服裝消費者的認同。所以不論是從時代的角度還是從環境的角度，服裝品牌廣告的發展還是與服裝消費者這一服裝品牌廣告外在的環境核心因素有密切關系的，可以說服裝品牌廣告各方面的定位在很大程度上是以服裝消費者為準繩的。
同時丹納還認為，藝術批評不是隨意的、主觀的，而是有著自己的客觀標準的。這個標準就是他提出來的藝術批評的三種尺度，即藝術品表現事物特征的重要程度、有益程度、效果的集中程度。若將丹納的三個尺度與服裝品牌廣告結合理解，那么這三個尺度應該是服裝品牌廣告表現服裝或服裝品牌文化特征的重要程度、服裝品牌廣告所具有的有益程度、服裝品牌廣告效果的集中程度。需要首先理解他的“特征”概念。在丹納看來，藝術家因突出主要的特征要刪去那些遮掩到主要特征的東西，重點表現的是具有主要特征的東西。因而，服裝品牌廣告的目的是要表現服裝品牌主要的或突出的特征，來宣傳品牌的重要的觀念，就是要與其他的服裝品牌相區別以讓消費目標群長期記住并接受。
“特征重要的程度”在丹納看來，最穩固、最接近本質的東西，則是種族的特征，因為種族這一因素深刻而持久。所以，深刻而持久的特征對于作品的價值來說是至關重要的。在服裝品牌廣告這一方面來言，廣告要有個整體的突出特征，廣告中的每一個元素都是為這個主旋律服務的，不能喧賓奪主。這個突出特征又受到廣告主要宣傳對象的制約，服裝品牌廣告設計師在設計廣告前所做的第一步并且必須要做的是要了解廣告受眾的文化背景、愛好、消費習慣等方面的內容。所以正如丹納所說，種族特征是最本質、最重要的特征。換句話說，服裝品牌廣告的文化特征的確定是定位于消費者的，正是消費者消費文化狀態的一種外在表現。
“特征有益的程度”則是指藝術所包含的道德教育作用。用丹納的話說，就是藝術價值在于，別的方面都相等的話，表現有益的特征的作品必然高于表現有害的特征的作品。服裝品牌廣告作為一種藝術表現形式，所傳達的文化在得到目標消費群認同的同時又有著引導作用。一般而言，好的廣告不僅讓目標消費群樂意接受，還要引導受眾的價值觀審美觀向好的方向發展，以推動社會的進步。
“效果集中的程度”是指藝術作品各個方面的元素通力合作去表現特征的程度。因為只有把元素所有的效果集中的時候，特征的形象才格外顯著。對于文學作品來說，效果的集中主要表現在人物、情節、風格三者之間要保持平衡、和諧配置。服裝品牌廣告是展示服裝品牌理念的一種宣傳方式。所涉及的人物、情節以及所表現的風
格必須與服裝品牌的文化相一致，而且三者又要相互和諧統一來共同塑造服裝品牌的鮮明形象。
隨著一些經濟的高速發展,服裝供應日趨豐富,國際貿易交流日益活躍。消費者對忠于服裝的品牌形象有了更深入的認識。面對當下服裝消費品特別是高級奢侈品市場的競爭日趨激烈，服裝品牌企業一直將服裝品牌形象廣告宣傳作為向消費者展示品牌形象以達到刺激消費為目的的主要手段。這樣,企業的文化滲入消費者的心目中,出現了有關“服裝品牌個性形象”的說法。
四、結語
丹納關于藝術哲學的闡述使我對服裝品牌廣告又有了更加深刻的認識，從他的藝術哲學觀念中可以總結出服裝品牌廣告分為三個元素，即服裝品牌目標消費群、目標消費群所處的時代以及目標消費群的審美大環境。從這可以看出，服裝品牌廣告只是品牌文化的一種宣傳方式，是為服裝品牌服務的，關于它方方面面的定位是與目標消費群密切聯系的。同時評價服裝品牌廣告的標準在一定程度而言又是客觀的，即以品牌文化為基礎的服裝品牌廣告是否具有鮮明突出的特征，是否能推動社會的進步以及是否能使自身內部的人物、情節、風格有效和諧統一起來。
二、涂鴉風格廣告的元素分析
廣告制作需要視覺沖擊力，戶外廣告同樣如此。因此，設計師要利用涂鴉元素制造沖擊力、吸引力，這樣才能將廣告效應放大。
1.色彩
色彩是廣告的重要形式因素，人們對色彩的感覺最為直接、敏感。涂鴉中的色彩濃烈而絢爛，是烘托整體氣氛的風向標，是表現視覺效果的重要因素，對涂鴉色彩的分析有利于更好地把握其精神氣質。涂鴉藝術的色彩表現是自由奔放、隨心所欲的。在廣告色彩中，通常采用鮮艷、對比強烈的色彩，以追求視覺的強烈沖擊。在涂鴉藝術的色系里，黑色以及大量節奏明快的純色搭配是較為常見的色彩取向。這些濃烈的色彩碰撞傳達著各種不同的情緒，時而憤怒，時而興奮，時而不羈，隨性而斑斕的色彩整合在冷峻的黑色中，這些強烈的情感化宣泄通過色彩傳達給受眾。環境的色彩協調是戶外廣告用色中需要考慮的因素之一，提煉周邊環境的色彩進行分析進而引導廣告的用色，處理好涂鴉廣告與城市環境色彩的關系，如對比沖突、協調統一、相互呼應等，這些都是色彩設計的重要內容。
2.圖形
夸張的圖形語言是涂鴉藝術重要的形式語言。涂鴉藝術作品就是創作者對生活、自身的理解的直觀反映。正是這種理解的不同，使得涂鴉作品差異化、個性化，藝術家獨特的心理感受被夸張的圖形語言充分展現出來，觀眾可以欣賞到涂鴉藝術家無限的想象力、創造力以及不同風格的藝術張力。涂鴉藝術對生活中的流行元素進行圖形化的夸張、變形，同時借助現代繪畫中的各種表現手段進行重組、抽象、提煉。涂鴉藝術的風格在廣告設計中的運用也使廣告隨之產生了夸張、強烈的圖形風格。廣告設計師在設計中對涂鴉元素進行節奏、方向、均衡上的重組，借用廣告設計中豐富的表現手段進行再創作。涂鴉風格廣告將涂鴉的自由風格和設計的敏銳感覺融為一體，直擊傳達的目標。戶外廣告的形態還涉及界面外形、空間構架等因素，在涂鴉式廣告的設計中，其形態要充分考慮與依附物體的契合度，結合建筑物的獨特外形延伸出新穎大膽的外形結構，以出其不意的空間關系形成氣勢，對受眾的視覺造成強烈刺激。
3.字體
涂鴉作品中有大量的字體出現，有些作品直接表現為涂鴉創作者的個性簽名。涂鴉字體能很快釋放字體本身傳達的信息承載功能，優秀的涂鴉字體不僅能吸引受眾的注意力，還能將文字信息用圖形語言傳達出去，視覺效果強烈，令人難忘。涂鴉字體設計對戶外廣告信息的傳達也具有相當重要的作用。涂鴉式戶外廣告經過藝術家的創作，字體以新的形式展現出來，字體具有個性、趣味，很容易區別于其他信息，能夠引起特別關注。涂鴉風格的戶外廣告中的字體設計表現類型主要有四種：Tag、Wild、Blockbuster和3D，這些字體設計主要以箭頭、文字的體積變化、組合、變形以及透視的方式進行表現。Tag是最早的簡約涂鴉字形狀。在美國，最初涂鴉是違法行為，涂鴉者便為自己取了一些特殊的新名字，稱之為“Tag”，即簽名涂鴉。Wild，字典中解釋為狂野、不守規矩的、感情奔放的。由此可知，其字母的編排趨向復雜化，字母之間重疊連接，上色會較為復雜。Blockbuster是指將字母變大然后勾出外形，有利于在短時間內占據最大空間。3D則是在20世紀90年代以后才形成的模式，以平面及陰影表達出立體感，難度相對較高。
4.材質
材質媒介是戶外廣告的載體，其設計形式對視覺的影響很大。涂鴉藝術通常選用墻體和車輛等公共物體為傳播材質，在其表面做噴繪。普通的戶外廣告也沿用了這種方法。如樓房上大型的噴繪廣告牌、公交車上的噴繪等。在涂鴉藝術中還有一種更為古老的方法，這種技巧是紙模（Stencil）。紙模的原理是利用厚紙板或已設計好輪廓的紙張復制圖像。從前，紙模技法用毛刷上顏料，如今已經可以用現代的噴漆取代舊的工具。紙模涂鴉的最大優點在于它可以在不同地點多次重復使用。紙模涂鴉是在自由的氣氛與游戲的心情下產生的藝術。其圖像產生的最大功效就在于同一觀者在不同的時間、不同的地點看到同一圖像會產生不同的感受。當人們第一次看到這個圖像時，可能沒有什么深刻的印象，但是當人們再次看到時，就會意識到其存在；如果經過多次觀察，那么這些涂鴉圖像就可能進入人們的心靈，引發受眾的想象。戶外廣告設計亦可以采用紙模這種涂鴉方式，從而使戶外廣告擁有更加便捷、有效的實行手段和更加廣泛的覆蓋空間。采用紙模的戶外廣告具有更換容易、材料可循環使用等優點。紙模廣告這種小型化的戶外廣告在操作上更加具有靈活性。
二、從作品的表現形式分析其對現代廣告設計的影響
阿爾豐斯•穆卡的兩個作品《風信子公主》與《特普拉酒》都是平面廣告設計的代表，而平面設計有著特殊的表現力，它能夠比較直觀且簡明的揭示所要表現事物的特點。招貼畫中分別表現的就是一個公主形象和一種品牌酒?！讹L信子公主》中運用了直接展示法，將公主高尚、優雅形態直接呈現，而在《特普拉酒》中采用對比烘托的手法，以人托酒，表現出該紅酒的獨樹一幟、特色鮮明。這就給現代廣告設計以啟發：當我們進行不同事物的設計時，我們應當根據事物本身的特性，選取不同的表現形式，或采用合理夸張的方法，或選擇以小見大的方法，或運用突出特征的方法……只有這樣，才能使現代廣告設計稱得上是合理的、富有表現力的現代設計。
（一）平面廣告設計遵循廣告的相應原則
平面廣告設計的目的是為了實現廣告效應，從而使廣告產品能夠大賣，因此，在平面廣告設計的過程中，需要遵循廣告的相應原則。首先，平面廣告設計需要傳遞廣告產品的特征信息。在平面廣告設計的過程中，需要將廣告產品的特征信息簡明扼要地表達出來，以使消費者能夠明白廣告產品的特點和相較于同等產品的優勢，這樣，在顧客需要相關產品或者需要使用相關功能時，就會首先考慮廣告產品，從而提升廣告產品的銷售額，實現平面廣告設計的目的。
其次，平面廣告設計需要抓住消費者的心理。抓住消費者的心理也是平面廣告設計中應該遵循的原則，只有抓住消費者的心理，才能夠將廣告做到消費者的心坎里去，這樣，消費者才會買賬。
最后，平面廣告設計的過程中還需要對消費者市場和對手的市場進行相應的調查，這樣，才能夠把握市場這個風向標，才能夠使平面廣告設計得到市場的充分認可。
（二）平面廣告設計需要現代科學技術的輔助
平面廣告設計的科學性還體現在其對現代科學技術的依賴方面。在現代科學技術的輔助之下，平面廣告設計才能夠得以良好的完成其廣而告之的目的，實現廣告產品銷量等的提升。首先，平面廣告設計需要先進的設備輔助才能夠得以完成?，F代平面廣告對圖片拍攝質量、圖片處理質量等要求非常高，這就要求在平面廣告拍攝的過程中，需要有性能良好的設備來進行拍攝，這樣，才能夠保證畫面整體的質量，同時需要有相應的道具來制作逼真的場景，來輔助拍攝等，這些都是在現代科學技術的輔助之下完成的，只有如此，現代平面廣告設計才能夠完美地實現其拍攝目的。其次，平面廣告設計離不開現代科學技術。平面廣告設計需要依靠現代的技術進行圖片的處理和相應的與廣告產品內容相匹配的設計，這些都是在現代科學技術發展的框架之下進行的。隨著現代圖片處理技術以及效果渲染技術等的提升，平面廣告設計也能夠越來越打動消費者的心靈，進而能夠實現廣告的目的。
二、平面廣告設計的藝術性
平面廣告設計作為一種設計活動，同時也是一項充滿藝術性的活動。
（一）平面廣告設計需要具備一定的美感
美感是藝術性的一個重要內容，只有讓人們在廣告中感受到相應的美，才能夠真正地打動人們的心靈，促進人們消費廣告產品。首先，平面廣告設計需要對整體畫面進行藝術處理，使人們能夠在觀看畫面的第一眼就能夠感受到美的沖擊，這樣，人們才能夠被吸引到廣告之中，才愿意認真閱讀廣告中包含的產品信息。其次，平面廣告設計中的色調調配也要符合人們的審美觀，給人以美的享受，如此，才能夠引起人們對廣告內容的好感。如果整體色調調配不當，與廣告產品的定位不符，就難以實現廣告的目的，有時甚至還會起到相反的作用，得不償失。最后，平面廣告中藝術形象的設計也需要具有一定的美感，給人以美的享受，這樣，人們才會產生消費廣告產品的欲望，才能夠實現平面廣告設計的目的。
（二）平面廣告中商品形象的塑造也是一項具有藝術性的活動
首先，平面廣告中的商品形象并不同商品的實際形象完全契合，而是會進行一定的藝術處理，使其更具美感，更能夠吸引消費者。在平面廣告設計中，需要對廣告產品進行一定的藝術處理，使平面廣告所傳遞的廣告信息能夠更加符合消費者的審美能力和認知水平，這樣，才能夠最大限度地實現廣告的目的。其次，在一些平面廣告中，需要對商品進行一定的藝術抽象，使商品形象藝術化，從而更能夠體現商品的優勢與特長。對商品的特點與優勢進行藝術化抽象，能夠使人們對廣告產品的印象深刻，這樣，人們在需要使用相關功能時，就會首先想起廣告產品，如此，便能夠實現廣告產品銷售業績的提升。
三、平面廣告設計的科學性與藝術性分析
關鍵詞：光纖通信、PMD、碼型技術、喇曼放大器
多年以來，所有研究光纖通信技術的機構對光纖傳輸的要求不斷提高。特別是最近幾年，光通信系統傳輸距離有了飛躍式的增加。為了克服長距離傳輸中光纖對信號的衰減，在光纖通信系統中每隔一定的距離就必須設有中繼站，以便對光信號進行再生或放大。不管是在建設階段還是在維護階段，中繼站在光纖網絡建設成本中都占有不小的比重，特別是在跨山區、無人區的電力通信網絡和跨海光纖網絡中，中繼站的成本更是昂貴。因此，延長單段無中繼光傳輸距離是一個具有實際意義的問題。傳輸線在每個傳輸端站之間是無源的，使得系統的可靠性和傳輸質量都得到了保證，性價比很高。
1.光纖傳輸的受限原理
光纖通信分為模擬通信和數字通信兩種方式，下面我們主要來討論數字通信系統中傳輸距離的受限機理。
(1)衰耗受限
光信號在光纖中傳輸時能量(光功率)會隨著傳輸距離的增長而衰減，這稱為光纖衰耗。每公里光纖對光功率信號的衰減值定義為光纖的衰耗系數，單位dB/km。如G.652光纖在1550nm波長區域的衰耗系數0.15～0.25dB/km。
在光通信系統中，光發射機的發光功率不能過大，因為發光功率過大會減少光源器件的壽命，而人纖光功率過大還會引起嚴重的非線性效應，所以一般不應大于+5dBm；同時，光接收機的接收靈敏度也是有限的，一般在一30dBm左右，這樣，光發射機的發光功率和光接收機的接收靈敏度之間有限的功率落差以及光纖的衰耗系數就決定了系統中單跨段的最大傳輸距離。
(2)色度色散受限
所謂色度色散是指光脈沖在光纖中傳輸時隨著傳輸距離的增長而出現脈沖展寬和畸變效應，而光脈沖的展寬和畸變會導致光傳輸質量劣化，產生碼間干擾、誤碼等，從而限制了系統中單跨段的最大傳輸距離。衡量光纖色度色散的概念是色度色散系數，它定義為一公里長的光纖傳輸單位譜寬時所產生的脈沖展寬值，如G.652光纖在1550nm波長區域的色度色散系數17～20ps/nm.km。
光纖的色度色散系數越小越好，較小的色度色散系數意味著光脈沖在光纖中傳輸時能夠傳更遠的距離而保持脈沖的有效性。
(3)偏振模色散(PMD)受限
所謂偏振模色散(PMD)指的是由于光纖的隨機性雙折射所引起的不同相位狀態的光呈現不同的群速度，從而導致不同偏振態的光信號不能同時到達接收端，即出現延時現象。PMD不但受光纖制造工藝的影響，而且也受光纜施工的影響。因此，PMD的隨機性非常大，其值隨光纖所處環境變化而變化。由PMD產生的延時值其大小取決于光纖的PMD系數和系統的傳輸距離，所以當這兩者確定之后，由PMD產生的延時值也就確定了。但延時值對不同傳輸速率的影響是不同的，傳輸速率越低(2.5Gb/s以下)，該延時值與其碼元周期相比，所占的相對比例越小，其影響可以忽略不計；而傳輸速率越高(l0Gb/s以下)，該延時值與其碼元周期相比，所占的相對比例越大，其影響就不能忽略。
2.光纖傳輸的關鍵技術
長距離光纖傳輸技術是一系列關鍵技術的集成。
(1)光纖喇曼放大器(FRA)對光纖損耗進行補償
在光纖傳輸中，喇曼放大器技術是最關鍵的光傳輸技術。它可以將傳輸光纖本身變成一個放大器,也可以放大摻鉺光纖放大器(EDFA)所不能放大的波段。它利用普通的傳輸光纖就能實現分布式放大，從而大大提高系統的光信噪比（OSNR）。
FRA利用光纖自身對信號進行放大，信號在傳輸過程中的固有損耗可以在光纖內部進行補償。一種應用較廣的被稱之為分布式光纖喇曼放大器(DFRA)。對于長距離光纖傳輸來說，利用喇曼放大器提高系統的OSNR、增加系統中繼長度、提高波分復用(WDM)系統的通道數和抑制光纖非線性效應是其主要目的。
(2)前向糾錯(FEC)編碼減少誤碼率
在光傳輸系統中采用FEC技術,能夠減少系統的誤碼率。其編碼增益提供了一定的系統富余量，從而降低光鏈路中線性及非線性因素對系統性能的影響。對于有光放大器的系統，可以增加光放大器間隔、延長傳輸距離、提高信道速率、減小單通道光功率。FEC的實現方式有帶外FEC系統和帶內FEC系統兩種。帶內FEC的增益一般為3dB左右，而帶外的增益遠高于帶內，因此，長距系統均采用帶外FEC編碼。使用帶外FEC時，總體改善情況可達7~9dB，大大提高了系統的傳輸距離。
(3)碼型技術提升系統的傳輸性能
由于不同線路調制碼型的光信號在色散容限、自相位調制(SPM)、交叉相位調制(XPM)等非線性的容納能力、頻譜利用率等方面各有特點,對于超寬頻帶的長距離WDM傳輸系統，非歸零(NRZ)、歸零(RZ)等碼型都有各自的特色。
NRZ碼應用簡單、成本低、頻譜效率高，是目前SDH系統和WDM系統中應用最廣泛的碼型。由于碼元過渡不歸零，對傳輸損傷敏感，不適用于高速長距離光信號的傳輸。
RZ碼的主要缺點是信號頻譜寬度相對碼較大，增加調制器使系統變得復雜、成本高。為了進一步提高碼的傳輸性能，近年來還出現了載頻抑制RZ(CS-RZ)和啁啾RZ(CRZ)等碼型。在CS-RZ碼中，相鄰碼元的電場振幅符號相反，從而達到降低光譜寬度的目的，在功率較高的情況下，不但增加了色散容限，而且有更強的抵抗SPM和四波混頻(FWM)等光纖非線性效應的能力。
CRZ碼采用了三級調制技術(RZ幅度調制、相位調制和數據調制)，其相位調制器在發射端對RZ脈沖的上升沿和下降沿上加入一定的啁啾量，抵抗非線性效應的能力非常優異。此外，CRZ碼還具有良好的抵抗偏振相關損耗(PDL)和偏振模色散(PMD)的能力，具有更高的傳輸穩定性。
(4)色散補償延伸光傳輸的距離
色散是限制光纖傳輸距離的主要因素。色散補償包括色度色散補償和偏振模色散補償。色度色散補償的方式包括色散補償器件和色散補償模塊。目前使用最多的是色散補償模塊(DCM)，通常用在EDFA的兩級之間，用以補償的插損。目前，對于動態的色度色散補償方式也進行了大量的研究，但是真正商用的產品尚不多。
從技術角度來看，利用長距離光纖傳輸中的與結合的放大技術，及采用色散和非線性容限較高的碼型等長距離光纖傳輸技術，都可以延長光放段的傳輸距離，用于骨干網中部分長跨距中，這是目前比較普遍的長距離光纖傳輸技術應用。
3.光纖傳輸的性能和經效益分析
(1)簡化網絡結構，提供端到端傳送業務
在長距離光傳輸網絡中，每一對收發設備連接網絡中的任意兩點,提供端到端的業務傳送。在到達目的地之前，業務信號一直處于光層，業務傳輸效率更高，網絡結構進一步扁平化，便于實現向智能光網絡的順利演進。
(2)更強的穩定性和運維功能
由于減少了有源器件的使用，長距離光傳輸系統可進一步降低功耗和空間占用，也有助于增強系統設備的穩定性，減少故障隱患。同時，也可方便地集成多種光層自動調節功能和增值服務功能，如內置光譜分析單元、光纖光纜在線監測技術、監控信道時鐘等，極大地方便了對傳輸設備的運營、維護和管理。
(3)靈活的升級擴容能力
長途骨干傳輸網的建設要求傳輸設備具有較大的初期容量和更大的終期容量，以同時滿足目前業務狀況和今后幾年甚至更長時間的業務發展需求。長距離光傳輸技術能夠以模塊疊加的方式提供業務容量的平滑升級擴容，能夠很好地解決長途干線對容量及在線擴容的問題，最大限度地保護前期投資。
總之，長距離光纖傳輸可以不用或減少電中繼、光中繼的數量，延伸光中繼之間的距離，降低系統成本。直接在大型城市之間建設長距傳輸系統，可以解決對帶寬的迫切需要，同時節省大量的光中繼和電中繼，降低系統的成本和維護費用，與光分插復用(OADM)技術結合，在骨干網上可以實現大城市之間的快速直達車，在中間的大城市站點可以采用OADM來上下業務。長距離光傳輸系統的上述特性，決定了其能以更高的經濟性、可靠度和靈活性滿足骨干網的建設需求，為網絡投資和運營提供更高的回報率。
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